“中央人民广播电台，听众朋友们你们好，欢迎收听今天的《午间半小时》。”

这一段听众耳熟能详的声音不是来自空中的电波，而是11月4日晚上七点从北京大学理教121传出来的。

讲台上的白发苍苍的女主讲人，正是中央人民广播电台《午间半小时》前主持人虹云老师。她应北大朗诵艺术协会的邀请，正在为同学们做一场关于朗诵艺术与人生的讲座。

讲台下座无虚席，许多同学只能挤在走道和门口，跟随朗诵艺术家一起分享声音的智慧，感受声音的艺术。

“北大的家属”

虹云老师的父亲1921年毕业于燕京大学司法储才馆，四个哥哥中有三个都是北大西语系德语专业的毕业生。

“虽然我不是北大的，但也算是北大的家属了吧！”

虹云老师幽默的自我介绍，拉近了与台下学子的距离，也赢得了热烈的掌声。

 “说的人要为听的人而存在”

“人不可以没有语言，生活不可以没有艺术。”虹云老师说。

“美化人生、提升境界”的演讲主题，是她致力于播音主持艺术以来“一直拼着全力在做的事情”。

“语言作为最重要的交际工具，要考虑的是听众。朗诵的人要为听众着想，不能只重表演。”虹云老师开玩笑道：“现代人很强调自我，很多朗诵爱好者在朗诵的时候自己很激动，而听的人却不那么激动。”
“说的人要为听的人而存在。”虹云老师说。

作为新中国第一代主持人，虹云老师真正的主持生涯开始于改革开放初。那时，随着社会发展的要求，她实现了由“播音员”向“主持人”的过渡，最关键的就是靠着为听众着想这个信念。

以前，播新闻的调子“严肃有余，亲切不足”。但新的社会要求“三贴近”：贴近生活，贴近百姓，贴近实际。虹云老师慢慢改进，降调，再降调，终于成功地塑造了《午间半小时》中“真诚、善良又真知灼见”的虹云，赢得亿万听众的信赖。

正如讲座过程中一位提问的毕业生所说，他“是抱着收音机，听着《午间半小时》长大的”。在高三复习那段紧张的时间里，他“和同学们在寝室里边吃午饭，边听节目，那是一段很值得回忆的时光。”

言为心声，声情并茂——语言艺术的真谛

解决了为听众存在的问题，怎么样才能更好地用声音表达自己？

虹云老师给出了不是秘诀的秘诀：真诚。

在播音界，流传着一句名言：玩儿真的！

“播音和演员稍有不同，播音主要是讲新闻，它要求真实。主持人不用塑造角色，但会用一生的时间塑造自我。”

语言是思维的物质外壳，言为心声。人们心里怎么想的，表现在语言上自然会有轻重缓急。所以，说话强调“内外兼修，声情并茂”。

至于具体的朗诵技巧，虹云老师说，一般的朗诵爱好者，也许声音质量或发声技巧上不如专业的播音员，但这不是最关键的。他们真正要学习掌握的是播音员或主持人在朗诵作品时内心感情的波澜起伏。
在讲座中，虹云老师特地以诗人舒婷的《致橡树》为例，现场指导大家，在朗诵时应该注意哪些问题。她告诉了大家播音的四个步奏：

首先“分析理解入手”。分析稿子，第一遍一定要全力以赴，掌握它的结构层次。

接着，“深刻具体体验”。这里要做到体验作品中蕴藏的感情，理解作品写作的背景。

然后，“形之于声”，即用声音表达出来。

最后，“给予受众”，这一步尤其要注重语言的交流功能，要为听众着想。

“故歌者，上如抗，下如队，曲如折，止如槁木，倨中矩，句中钩，累累乎端如贯珠。故歌之为言也，长言之也。说之，故言之；言之不足，故长言之；长言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故不知手之舞之、足之蹈之也。”
在讲座接近尾声的时候，虹云老师引证了上述《礼记•乐记》中的一段文字，说明我们的祖先在几千年前就十分注意语言和感情的关系。

“我是靠我的听众和观众度过难关的”

在讲座的结尾，虹云老师还和大家一起分享了她个人的故事。

虹云老师本来有一个幸福美满的家庭，丈夫原来是中央电视台的高级摄影记者。夫妻二人感情笃深。
“爸爸拍黄河，妈妈说长江。爸爸的性格像黄河，妈妈的性格像长江。”这是虹云老师的儿子形容他们夫妻的一段话。

不幸的是，1991年，丈夫在拍摄黄河后的返回途中，却遭遇车祸，因公殉职。
“那时，我不是从天上掉到地下，简直就是掉进了无底深渊！许多朋友，尤其是好朋友，根本提都不敢跟我提这件事。”十多年后，虹云老师说起来仍然感慨万千，“那个时候真可以说是不死也脱了几层皮！”

“但是当我捧着爱人的骨灰盒，临走准备回北京的时候，却听到了一个声音‘虹云老师，您节哀吧，我们还等着听您的节目！’就是凭着这句话，在为丈夫守灵四十九天后，第五十天，我又回到了话筒前。我没有多说什么，只说了一句‘久违了，听众朋友们，你们好！’”

“我是靠着听众朋友们的支持，才度过难关。我是在主持，所以不能把自己的喜怒哀乐带进节目。”

这就是虹云老师与朗诵播音的故事，与听众的故事。