上世纪80年代初，我求学无门，在困境中徘徊很久。一天，在新华书店，偶然看到廖静文撰写的《徐悲鸿一生》，我被徐悲鸿的精神和艺术震撼了。回家后，我冒昧地向廖静文先生写信求教。出乎我的意料，不久便收到了廖先生从北京寄来的回信。她热情地赞扬我的自学精神，启发我学习靠自强不息取得成功的徐悲鸿。这对于一个贫困地区的美术爱好者，无异是莫大的鼓舞。此后我经常写信给廖静文先生，她每信必复。再后来，我辗转到上海靠画像写字为生，廖先生写信鼓励我：“靠自己的双手，自食其力很光荣，只要坚持不懈地努力一定会取得成功。”在艰难的生活道路上，廖先生的关怀给了我温暖和力量。

数年后，廖静文先生推荐已经“超龄”的我进入中央美术学院深造，这使我大开眼界。我在徐悲鸿创建的中国最高美术学府里，接触到了广泛的专业知识。在北京求学的这段时间里，每逢周末我都要带着作业到徐悲鸿纪念馆去看望廖先生，聆听她的指教。

廖先生及家人过着简朴的生活。办公室里的沙发已完全没有了弹性，老人家从低矮的沙发上站起来显得十分吃力。有一次我看到廖先生从家里带来的吃剩的午饭，徐庆平下班时还带回家晚上再吃。这就是大师之门。而对于有困难的人，她却是常常慷慨相助。

她要我珍惜时间多画多练，“学校图书馆里有很多西方写实主义画家的书，可以借来看。”廖先生毕业于北京大学中文系，诗、文、书、画造诣精深，她常给我讲授唐宋八大家的优秀文章，强调画家一定要提高文学修养。而更多的时间则是结合作品讲授徐悲鸿先生的艺术思想、艺术主张，她说：“悲鸿倡导中国画革新，但对于传统中的优秀部分是十分崇拜的，他对董源、范宽、李唐、黄公望的山水画大加赞赏。”廖先生教导我对传统中的精华要继承吸收，后来我花了大量的精力临摹宋元时期的作品。她含着泪对我说：“悲鸿为我们创造了巨大的财富，但他舍不得为自己多花一分钱，甚至连皮鞋也是从旧货店里买来的……悲鸿如果活到现在，一定能为国家培养出更多的大画家。”

改革开放的今天，中西文化交流便捷、艺术流派纷呈叠起，艺术家面临许多新的诱惑，不少人辨不清方向。廖先生告诫我，“要有定力，千万不要赶时髦。”徐悲鸿提倡的现实主义和写实主义，其核心，是中国绘画传统中强调的“师造化”。廖先生在一封书信中语重心长地说：“画山水一定要去写生，以山水为师，可以用水彩画，也可以用毛笔画，写生稿带回来，可供创作之用，切忌闭门造车，画人造自来山水。”遵循廖先生的教诲，我每年都要外出写生，先后到过太行、井冈、黄山、泰山、匡庐、雁荡、阳朔等地，一步一个脚印，积累了大量的写生稿。去年秋，我怀着对巴山蜀水的美好向往，前往三峡、峨嵋、青城、九寨沟写生。回来后，我挑选了其中十二幅写生稿装裱成册页，带到北京，请廖静文先生指教。她非常仔细地看完以后，点头称许。不久我在上海收到了先生邮给我的一幅墨宝，内容是《论语》句：志于学，行于仁，游于艺。这是先生对我的嘉勉,也是对我寄予了更高的期望。■萧自景

编辑：碧菏